Om du någonsin har hört en Hendrix-låt, rockat loss till Metallica eller pogat till Sex Pistols, har du åtminstone hört en metal-gitarr.
Visst, de akter som listas ovan är gamla referenser; musiken har blivit så mycket mer mångsidig, eller hur? Men skulle du tro att dagens musik fortfarande är influerad av dessa stora namn och andra?
Metalgitarren uppstod i en tid av stora sociala omvälvningar, när ungdomar på båda sidor om atlanten och över hela Europa gjorde uppror mot sina föräldrars snälla musiksmak.
De höga, skrikande - nästan disharmoniska - ljuden från gitarren, som förstärktes till över 100 decibel, tycktes på många sätt spegla tidens sjudande ilska och gav den fritt spelrum på konsertarenor och gator.
Det var en spännande, uppfriskande tid, fylld av faror och utforskande, allt till tonerna av en metalgitarr.
Följ med oss nu när vi utforskar detta kaosinstrument, detta befrielsevapen ... denna gitarr som står för all ilska hos en generation - och hur den har ändrat sin melodi över tiden.
Våga snegla på en gitarrkurs Täby för att bli riktigt skicklig.
Metalgitarrens historia
Det hela började under Big Band-eran (1933-47). När orkestrarna växte med allt fler trumpetare och andra blåsinstrument dränktes den tidens akustiska gitarrer, som var den enda tillgängliga gitarrtypen, effektivt av de mer högljudda instrumenten.
Prototyper av elgitarrer hade redan designats men utan större framgång. Tidiga elgitarrer, som användes i jazzensembler, var akustiska archtopgitarrer med ihålig kropp och inbyggda elektriska transducers.
Den första kommersiellt framgångsrika förstärkta gitarren tillverkades 1931; den blev senare känd som en "stekpanna".
När George Beauchamp, den banbrytande chefen för National Guitar Corporation, ansökte om patent på ett elektriskt stränginstrument höll andra tillverkare redan på att konstruera sina egna elgitarrer. Hans patent utfärdades 1937, om du är nyfiken.
Gibsons elgitarr ES-150 från 1936, med en enkelspolig, hexagonformad "bar"-pickup, var ganska framgångsrik, men det var först när Les Paul byggde sin "log guitar" i solid body som det verkligen började röra på sig. Gibson Les Paul introducerades 1952 och musiken skulle aldrig bli densamma igen.
Under 50- och 60-talen skedde en revolution inom musiken: storbanden försvann och ersattes av det som kom att kallas populärmusik.
Cliff Richard and the Shadows hit, Move It, anses vara den första brittiska rock'n'roll-hiten i amerikansk stil. Om du tittar noga på videon kommer du att lägga märke till något med de två gitarrerna...
Vi ger dig en ledtråd: hur många strängar har de? Och vet du hur många strängar en flamencogitarr brukar ha?
Olika typer av metalgitarrer
När vi säger "metal-gitarr" menar vi naturligtvis gitarrer som används för metal-musik - heavy metal, thrash, speed, grindcore, black, power, death och doom. Dessa namn låter ganska olycksbådande men musiken är faktiskt inte så illa.
Alla dessa typer av metalmusik och andra som inte nämns bygger på elgitarr. Skillnaderna ligger i hur de är konstruerade, hur många strängar de har och vilka ljudeffekter de kan åstadkomma.
En solid body-gitarr förlitar sig t.ex. på elektriska pickuper och en förstärkare för att överföra sitt ljud. Om du har en sådan gitarr till hands kan du prova att spela på den utan att koppla in den; ljudet blir platt och ihåligt.
En gitarr med kammad kropp hjälper till att uppnå en kvasi-akustisk ton samtidigt som den behåller de väsentliga egenskaperna och ljudet hos en gitarr utan kammare. En annan fördel är att de ofta är lite lättare än solid-body-gitarrer.
En halvakustisk gitarr har ungefär samma djup som en solid body-gitarr, men kroppen är ihålig och de elektroniska pickuperna sitter på kroppen istället för inbyggda.
Tar du gitarr lektioner lär du dig spela precis som legendarerna!
Liksom sin helakustiska motsvarighet är den halvakustiska gitarren tillverkad av tunna träskivor. Även om dess akustiska egenskaper inte är tillräckliga för en livekonsert kan gitarristen dra ur sladden och spela på den som på en klassisk gitarr.
Om du spelar på en "unplugged"-spelning skulle du förmodligen vilja ha en gitarr med ihålig kropp. De betraktas som elgitarrer eftersom de har monterade pickuper. Och precis som halvakustiska gitarrer har de f-formade ljudhål.
En elakustisk gitarr kan utrustas på flera olika sätt: en piezoelektrisk pickup under instrumentets stall eller på stallets monteringsplatta, eller så kan de ha en kondensatormikrofon inuti kroppen.
Denna typ av elgitarr betraktas mer som ett akustiskt instrument än ett elektriskt eftersom pickuperna överför vibrationer från gitarrkroppen snarare än från strängarna.
Metalgitarrens tekniska aspekter
Solid-body-gitarrer tillverkas av ett massivt träblock medan andra är mer traditionellt konstruerade, med träskivor och stag. Gitarrer med kammare börjar som ett massivt träblock men kammarna skärs ut under tillverkningen av gitarren.
Pickuperna, som kallas så eftersom de fångar upp strängarnas vibrationer, kan placeras antingen på stallet, halsen eller båda.
Själva stallet kan vara fast monterat på gitarrkroppen eller fjäderbelastat. Den senare konstruktionen gör det möjligt att lägga till en anordning med flera namn: vibratostång, tremolostång eller, mer slangmässigt, en whammy-stång. Spelaren kan förvränga tonerna eller ackorden genom att aktivera den.
Gitarrens hals kan fästas på tre olika sätt: set-in, neck-through eller bolt-on.
Det sista är ganska lätt att föreställa sig medan halsgenomföring är svårare att föreställa sig. Med denna typ av montering blir halsen den upphöjda kärnan i kroppen och sträcker sig längs gitarrens längd.
Set-in-halsen limmas fast i kroppen, ungefär som på en traditionell gitarr.
Överväg att gå en gitarrkurs Umeå och lär dig bemästra metalgenren på gitarr!
Strängar för elgitarrister
Medan en klassisk gitarr i allmänhet bara har plats för 6 strängar på greppbrädan och peghuvudet, gör den diagonala placeringen av peghuvudet på en metallgitarr det möjligt att lägga till en extra sträng.
Akustiska gitarrer har i allmänhet inte plats för en sjunde sträng; med undantag för brasilianska och ryska gitarrer är det inte vanligt med akustiska gitarrer med sju strängar.
Syftet med den sjunde strängen är att öka spelomfånget; den lägger till ett lägre B utan att offra diskanttonerna. I vissa fall kan den extra strängen öka diskantomfånget, samtidigt som basomfånget är detsamma som för en sexsträngad gitarr.
Att stämma en metallgitarr, oavsett om den har sex eller sju strängar, fungerar på ungefär samma sätt som en vanlig gitarr; gitarristen lägger helt enkelt till ett lägre B, vilket resulterar i B1-E2-A2-D3-G3-B3-E4. Om du har en sexsträngad gitarr utelämnar du helt enkelt B1.
Det finns naturligtvis andra sätt att stämma gitarren på, t.ex. kan en sjusträngad jazzgitarrist föredra dropped-A-stämning (A1-E2-A2-D3-G3-B3-E4); metal-musiker väljer denna stämning eftersom den gör det lättare att spela power-ackord.
Den här sista upplysningen är kanske att ta i: du kan inte köpa ett paket med sex strängar och en slumpmässig sjunde sträng. Om du vill spela en gitarr med sju strängar måste du köpa ett paket med sju strängar.
Berömda metalgitarrister
Som vi nämnde i början av den här artikeln revolutionerade elgitarren musiken och gav upphov till nya typer av musik. Idag har det typiska metalbandet - oavsett vilken typ - i allmänhet inte en utan två gitarrister: en rytm- och en leadgitarrist.
Leadgitarristen är ofta bandets fokus. Det är leadgitarristen som får gitarrsolona, spelar de medryckande riffen och kommer på de bästa licken.
Några av de bästa metal-gitarristerna genom tiderna inkluderar (men är inte begränsade till):
- Randy Rhoads (Quiet Riot, Ozzy Ozbourne)
- Tony Iommi (Black Sabbath)
- Eddie Van Halen (Van Halen)
- Slash (Guns'n'Roses)
- Ace Frehley (Kiss)
- Yngwie Malmsteen
- Dave Mustaine (Megadeth)
- Brian May (Queen)
- Jeff Beck
- Vivian Campbell (Def Leppard)
Naturligtvis finns det många, många andra fantastiska gitarrister där ute som spelar alla typer av gitarr; om vi har missat din favorit, vill du inte låta oss veta i kommentarerna nedan?
Gitarrlektioner för metal
Slutet av 50-talet till mitten av 90-talet var en fantastisk tid att vara förälskad i musik.
Nya genrer etablerades till synes varje dag; det fanns förmodligen inte en tonåring som inte åtminstone flirtade med tanken på att bilda eller gå med i ett band.
Det kanske till och med gäller idag, trots att elektronisk musik nu är på modet.
Det finns dock ett stort värde i att vara mer än en Guitar Hero; känslan och värmen från ett äkta musikinstrument, nära kroppen, driver gitarrspelare att vilja gå längre än den senaste programvaran.
Även om det är sant att du kan lära dig mycket av gitarrlektioner online - de där videolektionerna på YouTube, skulle de inte nödvändigtvis vara bra för dig eftersom de inte kan ge dig någon feedback.
Hur ska du veta vad du gör rätt eller fel om du inte har en gitarrinstruktör som kan vägleda dig?
Det bästa sättet att lära sig gitarrspel och alla dess aspekter inklusive hur man läser tabulatur är att hitta en kvalificerad instruktör och om du hoppades på privata gitarrlektioner är din sökning redan halvvägs klar!
Superprof har hundratals gitarrinstruktörer över hela Storbritannien. Oavsett om du behöver gitarrlektioner för nybörjare - måste lära dig grunderna innan några gitarrtricks, eller elektriska gitarrlektioner, har Superprof gitarrinstruktion för dig.
Det finns till och med Superprof gitarrlärare för att lära sig rockgitarr...
Tycker du om artikeln? Visa det gärna!
Loading...
