Det vackra med att lära sig är att ingen kan ta det ifrån dig.
B.B. King
Blues är en mycket populär musikgenre som har sitt ursprung i USA mellan 1800- och 1900-talet. Det är utan tvekan en musikstil som väcker våra djupaste känslor, särskilt av melankoli och sorg. Melodierna är fyllda med starka känslor, och blues är verkligen en musik som bör upplevas med alla sinnen.
Blues-sångare har förmågan att ge röst åt dessa intensiva och djupa känslor genom tolkningar fulla av den personlighet som kännetecknar blues genren. Under århundradena har många framstående bluesartister, både män och kvinnor, gjort sig kända med sina unika och omisskännliga stilar – vilket gör att du kan känna igen dem direkt bara genom att höra deras röster.
För att hjälpa dig att fördjupa dina kunskaper om de bästa blues-sångarna, presenterar vi här en noggrant utvald lista med tio unika röster som har satt en tydlig prägel på både musikens och bluesens historia. Är du redo att upptäcka dem?
B.B. King
Född i USA, närmare bestämt i Mississippi, hette Riley Ben King (1925–2015) men är mest känd som B.B. King. Denna amerikanska bluessångare räknas som en av de mest inflytelserika blues-sångarna i historien och efterlämnade ett arv med över femtio album och stora hits som ”The Thrill is Gone”. Han belönades med hela femton Grammy Awards och blev invald i Rock and Roll Hall of Fame 1987.
Under 1950-talet blev King en av de mest framstående inom rhythm and blues, med fyra förstaplaceringar på Billboard’s R&B-lista mellan 1952 och 1955. Även om han främst höll sig till R&B och blues, samarbetade han ofta med jazzmusiker både vid inspelningar och liveframträdanden.
Hans betydelse och inflytande inom bluesen är så stort att han ofta kallas ”Bluesens Kung” och räknas som en av de tre kungarna av bluesgitarr, tillsammans med Albert King och Freddie King. Hans spelstil kännetecknas av flytande gitarrsolon och lysande vibrato, något som starkt påverkade kommande generationer av elektriska bluesgitarrister.
Bessie Smith
Känd som "Bluesens Kejsarinna", var Bessie Smith (1894–1937) en kvinna vars liv aldrig var enkelt. Hon föddes i Tennessee och blev äldsta föräldralös vid åtta års ålder, vilket tvingade henne att sjunga och dansa för att överleva. I början av sin karriär hade hon stöd av Ma Rainey, en annan stor bluesartist. Hon turnerade i södra USA och flyttade 1923 till New York för att spela in tillsammans med framstående jazzmusiker som Louis Armstrong, Benny Goodman och Coleman Hawkins.
Hennes röst, djup och uttrycksfull med stor intensitet och kraft, gjorde henne till den mest kända blues-sångerskan under sin tid. Hon gav röst åt fattigdom och rasism som präglade den svarta befolkningen, som ofta var tystade. Hon sjöng om självständiga, frigjorda kvinnor som inte trodde på den idylliska kärleken som alltid övervinner allt. Utan tvekan var hon en föregångare för kvinnligt egenmakt och styrka.
Under sin relativt korta karriär på cirka tio år, spelade hon in nästan två hundra låtar för skivbolaget Columbia. Hennes singel ”Downhearted Blues” blev en stor försäljningsframgång 1923. Men med radios och Hollywoods musikalföreställningars framväxt började hennes karriär dala, något som också påverkades av hennes alkoholism, den stora depressionen och vådevillens framväxt.
Willie Dixon
William James "Willie" Dixon (1915–1992) var en amerikansk basist, sångare, låtskrivare, musikproducent inom blues (för skivbolaget Chicago Chess Records) och även boxare. Han räknas som en av de viktigaste bidragsgivarna till skapandet av Chicago Blues.
Han föddes i Mississippi och samarbetade med legendariska artister som Muddy Waters, Led Zeppelin, Bo Diddley, Little Walter, Sonny Boy Williamson och Koko Taylor, bland många andra.
Efter flera rättsliga problem blev han medlem i gruppen The Big Three Trio, tillsammans med sin baslärare Baby Doo Caston, och de spelade in skivor för Columbia Records. Senare skrev han skivkontrakt med Chess Records.
Under denna period blev han en av de mest inflytelserika personerna inom genren tack vare sina många låtskrivna verk, liveframträdanden, inspelningar och produktionsarbete. Några av hans mest kända blueslåtar är "Hoochie Coochie Man", "I Just Want to Make Love to You" och "Spoonful".
Ma Rainey
Känd som ”Bluesens Moder” (1882–1939) var en amerikansk sångerska inom klassisk blues och en av de första att framföra blues med pianobakomspel och jazzorkester. Bland hennes främsta egenskaper finns hennes röst, energi och sångstil, som påminner om ett klagolament. Hon påverkade andra stora artister som Ethel Waters och Billie Holiday.
Hon började sin karriär redan vid 12 års ålder som artist. Hon gifte sig med Will Rainey, och tillsammans bildade de duon Rainey and Rainey, Assassins of the Blues. När bluesens popularitet växte blev hon allt mer känd.
Majoriteten av Raineys låtar som tar upp sexualitet handlar om relationer mellan män, men det finns också referenser till lesbianism och bisexualitet (till exempel i låten ”Prove it on Me”). På så sätt blev hon en pionjär inom dessa frågor.
Etta James
Jamesetta Hawkins, känd under artistnamnet Etta James (1938–2012), var en amerikansk sångerska inom soul, jazz och rhythm and blues, och räknas som en av de största rösterna i R&B-historien.
Tack vare sin enastående röstton började hon sjunga gospel och uppträda i radio redan vid fem års ålder. Trots att hon hade en av de mest kraftfulla rösterna i musikens historia, tog det dock tid innan hon lyckades få publikens uppmärksamhet, och många räknar inte henne till de största bluesrösterna. Hon bildade tillsammans med två vänner gruppen Creolettes. Efter att gruppen splittrades startade hon en solokarriär. På 1960-talet började hon spela in skivor för Chess Records, vilket blev starten på hennes stora genombrott.
Hon hade ett kontralt röstomfång och hennes musikaliska stil förändrades genom hela karriären. Det var först på 1990-talet som hon började få stora branschutmärkelser, såsom Grammy och Blues Foundation Awards, och därmed började hennes erkännande på allvar.
Bonnie Raitt
Bonnie Lynn Raitt (född 1949) är en amerikansk sångerska och blues- och rockgitarrist som år 2023 vann Grammy för "Årets låt" med sin låt "Just Like That".
Under 1970-talet släppte hon sitt första album på Warner Bros, där hon snabbt blev känd för sin unika kombination av blues, rock och folkmusik. Hon är särskilt berömd för sin skicklighet med slide-gitarr, en teknik som ger hennes spel ett distinkt, uttrycksfullt sound.
Med albumet Nick of Time från 1989 nådde Bonnie Raitt förstaplatsen på de amerikanska topplistorna och fick sitt stora kommersiella genombrott. Albumet blev en kritikerfavorit och belönades med flera Grammy Awards, inklusive Årets album.
Sedan genombrottet har hon vunnit många fler Grammy-priser och blivit hyllad för sin kraftfulla röst, sin tekniska skicklighet på gitarren och sin förmåga att blanda olika musikstilar till ett personligt uttryck.
Robert Johnson
Vi når slutet på vår genomgång av de bästa blues-sångarna med Robert Leroy Johnson (1911–1938), en amerikansk sångare, låtskrivare och gitarrist, känd som "Kungen av Delta Blues". Han har också kallats "Rock’n’rollens farfar" på grund av sitt stora inflytande på många framstående artister inom genren, däribland John Fogerty, Bob Dylan, Brian Jones, Led Zeppelin och The Black Keys.
Redan som barn visade han stort intresse för musik, först för harpa och senare för munspel. Hans sista inspelningar visar hans talang som sångare, gitarrist och låtskrivare, trots att han endast spelade in 29 låtar. Han rankades som nummer 5 på Rolling Stones lista över de 100 största gitarristerna genom tiderna.
Robert Johnson anses vara mästaren av slide-gitarr, en teknik där man glider med ett metallrör över strängarna för att skapa ett vasst och slingrande ljud, som är typiskt för den tidiga afroamerikanska musiken.
Självklart är detta bara några av de män och kvinnor som har satt en tydlig prägel på bluesens historia genom åren. Men det finns också många andra sångare och musiker som John Mayall, Muddy Waters, Son Boy, Buddy Guy, Rory Gallagher, Joe Bonamassa, Gary Moore, Walter Trout, Peter Green, Joanne Shaw Taylor och bandet Dirtwire, som utan tvekan också har påverkat bluesens utveckling.
Alla dessa artister har bidragit på ett enastående sätt till att göra bluesen till den musikgenre den är idag och till dess stora popularitet. Om du vill följa i deras fotspår, missa inte att lyssna på dem och ta till dig deras olika stilar – på så sätt kan du plocka det bästa från var och en av dem.
Tycker du om artikeln? Visa det gärna!
Loading...
