Cellon har förmågan att låta som många olika instrumenten, den kan spelas likt gitarren men också sjunga som fiolen.
Luka Šulić
Cello är ett instrument som passar för alla åldrar. Storleken kan verka svårhanterlig för yngre barn men faktum är att ju tidigare man börjar desto duktigare blir man. Det finns också musikundervisning anpassad för yngre barn, samma gäller även för de som är äldre. Det är aldrig för sent eller för tidigt att lära sig något nytt!
Cello är ett böjt instrument med strängar och är en del av de violina instrumenten tillsammans med fiolen och kontrabasen.
Cellon är anmärkningsvärd i att den är stämd till en oktav lägre än altfiolen. Den har alltså ett distinkt ljud som står ut bland de andra orkesterinstrumenten. Även om cellon vanligtvis ses som ett orkesterinstrument kan det också spelas som ett soloinstrument.
Cellon har starka kopplingar till klassisk musik, särskilt klassisk musik i västvärlden men också till jazz- och bluesmusik. När cello spelas i orkester har den rollen som bas, oftast som en del av kvartetter. Vissa skriver dock orkestermusik i syfte att basen och dess distinkta ljud ska stå i centrum.
Cellon har fyra strängar stämda i fem perfekta intervaller: A-strängen med högst ton, D-strängen, G-strängen och C-strängen som har lägst ton. A-strängen är stämd till A3, D-stränge är stämd till en femtedels ton under D3, G-strängen är en femtedel under G2 och C-strängen är stämd till C2. Strängarna är stämda till en oktav lägre än altfiolen och 1.2 oktaver lägre än fiolen.
Cellons historia
Cellon skapades någon gång under 1500-talet i Italien för att fylla behovet av ett basinstrument till de andra violina instrumenten. Den har sedan tagit en central roll i den klassisk musikgenren och är en byggsten i orkestrar.
Cellon har sina rötter i fiolfamiljen och har utvecklats från basfiolen under 1500-talet. De tidiga versionerna av cellon var mindre än dagens instrument och hade olika former och storlekar. Cellon användes ursprungligen som en del av basstämman i ensembleverk, och dess klang och omfattning gjorde den idealisk för att ge rytmisk och harmonisk grund för musikstycken.
Det var under barockperioden (1600- till tidigt 1700-tal) som cellon började att utvecklas mer systematiskt. Mästare som Andrea Amati och Gasparo da Salò, som också bidrog till fiolens utveckling, hade inflytande på cellons design. Instrumentet blev större och förbättringar gjordes i dess konstruktion och material. Cellon blev alltmer populär i orkestermusiken och användes för att tillhandahålla basstämman tillsammans med kontrabasen.
Cellons popularitet i barockmusiken kulminerade under den här perioden, med framstående kompositörer som Johann Sebastian Bach och Antonio Vivaldi som inkluderade cellon i sina orkesterverk och solokonserter.
Under den klassiska eran (mitten av 1700-till tidigt 1800-tal) genomgick cellon ytterligare förändringar. Stradivarius och andra framstående fioltillverkare experimenterade med nya tekniker och material för att förbättra cellons klang och prestanda. Cellon blev en viktig del av den moderna orkesterns basstämma och användes ofta som soloinstrument i klassiska och romantiska verk.
Under romantikens era (1800-till tidigt 1900-tal) stärktes cellons roll som ett soloinstrument. Framstående cellister som Pablo Casals och Jacqueline du Pré bidrog till att höja cellons status som ett virtuost och expressivt instrument. Cellon fick ökad uppmärksamhet genom solokonserter och recitals runt om i världen.
Samtidigt utvecklades också olika speltekniker och uttrycksmöjligheter för cellon, vilket gjorde det möjligt att spela en bredare repertoar, inklusive moderna musikstycken.
Cellon i modern tid
Cellon har också experimenterats med inom olika genrer, inklusive jazz, folkmusik och experimentell musik. Dess flexibilitet har gjort det möjligt för cellon att anpassa sig till olika musikstilar och spela en betydande roll inom populärmusiken och filmmusiken.
Detta syntes särkskilt under 1900-talet där cellon fick en ny röst i form av jazz- och bluesmusik där klassiska musikinstrument började användas för att skapa nya, mer moderna ljud. Några av de mest kända jazzlåtarna med där cellon spelas är:
- “Alone Together” (1932) av Arthur Schwartz.
- “Body and Soul” (1930) av Johnny Green.
- “Caravan” (1937) av Juan Tizol.
- “I Got Rhythm” (1930) och “Summertime” (1935) av George Gershwin.
- “Killing Me Softly” (1970) av Charles Fox.
Några kända Blueslåtar är:
- "House of the Rising Sun" (1964) av The Animals
- "St Lous Blues" (1914) av W.C Handy
- "Memphis Blues" (1914) av W.C Handy
- "Dallas Blues" (1912) av Hart Wand
Hur man håller i en cello
Eftersom att cellon är avsevärt mycket större än fiolen och altfiolen och därmed tyngre så väljer de flesta att sitta ner medan de spelar. Vissa sitter längst ut på kanten av stolen med deras fötter med de vänstra benet något mer utsträckt så att de kan luta instrumentet mellan knäna, liggandes emot bröstet. Andra prövar positioner och vinklar de finner vara mer bekväma, de varierar beroende på personens byggd, styrka och individuella preferens.
Det viktigaste är att cellon är i en stadig position, oftast genom att lätta hålla instrumentet med knäna och ha instrumentets hals vid väster sida av ditt huvud, detta gör det möjligt att nå strängarna utan att behöva justera.
Cellospelare använder ofta ett ändstiftstöd som förhindrar ändstiftet från att glida iväg.
Lär dig spela cello
Att lära sig spela cello kanske låter svårt men efter dessa sju tips kommer du vara en bra bit på vägen. Viktigt att nämna är att många cellospelare har sin egna individuella teknik och att dessa tips är mer av en förstahjälp och inte definitiva.
- Stäm din cello (det första och mycket nödvändiga steget). Detta kan göras manuellt eller med en elektrisk stämningsapparat. Iordningställ varje sträng en åt gången genom att tillsätta varje sträng samma tryck för att se att de låter som de ska.
- Spela först utan att trycka emot strängarna där du börjar med C och slutar med A.
- För att börja spela: spänn strängarna vid huvudet av instrumentet. Detta måste göras varje gång du spela då strängarna avspänns när instrumentet inte spelas. Att spela med avspända strängar riskerar att instrumentet skadas. Det är dock viktigt att inte spänna strängarna allt för mycket då det riskerar att de går sönder.
- Sätt din stråk emot en av strängarna. Tryck stråken mjukt neråt och tillsätt tryck emot strängarna.
- Flytta stråken fram och tillbaks för att spela, genom att hålla stråken parallell emot cellons bro. När du drar stråken in och utåt så kommer du märka att din armbåge pekar uppåt om du gör det korrekt. Försök att inte hålla din arm emot din kropp utan ha öppna rörelser utan restriktion.
- Mängden tid och kraft du spenderar för att dra över varje sträng beror på vilka noter du spelar vilket beror på musikdraget du har framför dig på notstället.
- Du borde vara i samma position under hela tiden du spelar utan att behöva justera dig.
Vart kan du ha hört cellon?
Här är några kända musikstycken där cellon framträder som du kan ha hört:
- Bach - Cello Suite No. 1
- Beethoven - Cello Sonata No. 3
- Brahms - Cello Sonata No. 1
- Britten - Suite for Cello No. 1
- Bruch - Kol Nidrei
- Dvorák - Cello Concerto in B minor
- Elgar - Cello Concerto in E minor
- Haydn - Cello Concerto No. 1
- Kodály - Sonata for Solo Cello
- Shostakovich - Cello Concerto No. 2
Har du hört någon av dessa? Annars så kan du lyssna på dem och lägga till de du gillar i din spellista. Det är viktigt att lyssna på hur cellon låter för att förstå hur den spelas.
Eftersom att cello har spelas i flera århundraden finns det en stor debatt kring vem som är den bästa cellospelaren.
Här är en lista på några av de mest populära:
- Luigi Boccherini
- Adrien-François Servais
- Pablo Casals
- Pierre Fournier
- Natalia Gutman
- Steven Isserlis
- Julian Lloyd Webber
- Yo-Yo Ma
- Mischa Maisky
- David Popper
- Jacqueline du Pré
- Mstislav Rostropovich
- Heinrich Schiff
- János Starker
- Paul Tortelier
- Alisa Weilerstein
- Luka Šulić
Kända cellospelare
Lär dig spela cello med privatlärare från Superpof
Här på Superprof finns en stor bredd av kunniga cellolärare. Utbildningen kan anpassas precis efter dina behov där både distans och öga-mot-öga undervisning ges. Oavsett om du är nybörjare eller har kunskaper på en högre intermediär nivå så finns erbjuder vi undervisning anpassad just för dig. Många lärare erbjuder den första lektionen gratis så att du kan känna efter om läraren är rätt för dig.
Du kan välja att öva självständigt eller i grupp då många olika konstellationer av undervisning erbjuds. Det viktigaste är att du har ett öppet sinne och är ärlig med hur mycket tid du är villig att lägga ner. Vi rekommenderar att du klarlägger dina personliga krav innan du hittar en lärare så att lättare hittar en bra matchning.
Celloutmaning
För att avsluta den artikel så utger jag en utmaning för ni som är nybörjare. Att börja spela cello kan kännas som ett stort kliv när man går från att spela enstaka noter till att spela hela musikstycken.
Så...
Börja meda att lära dig spela intromusiken till Star Wars!
Tycker du om artikeln? Visa det gärna!
Loading...
