Oavsett vilken ämne som undervisas är böcker fortfarande ett viktigt verktyg för att förmedla tekniker och råd. Det gäller även fotografering.
- Du kanske brinner för fotografering och vill lära hur du tar bilder på bästa sätt med din DSLR-kamera?
En handbok behöver inte bara vara en första introduktion till fotografiskonsten, utan listar också många olika tips för fotografering. På en budget mellan 150 och 300 kronor kan du som nybörjare i fotografering köpa en bra handbok. Det handlar om att välja rätt.
Läs våra råd nedan om du vill hitta en bra bok och bli professionell fotograf!
"Bonniers stora bok om digitalfoto" av Tom Ang
Boken är författade av den brittiske toppfotografen Tom Ang och är en enda stor handbok för grunderna i digitalt fotografi. Den är en utförlig guide för dig som är ny inom fotografi och vill lära dig allt från kamerans inställningar och funktioner, komposition och motiv, till redigering och bearbetning av bilder.
Boken är över 350 sidor lång men i ett bekvämt format som inte gör boken alltför klumpig. Ang skriver om allt du kan tänkas behöva ha koll på för att bli en duktig fotograf och allt illustreras och förklaras tydligt med bildexempel.
Fördelar med boken:
- Utförlig, grundläggande information för nybörjare och för dig som redan kan grunderna
- Tydlig strukturerad i kapitel så att du lätt kan hitta den information du är ute efter
- Stor bredd i vad som tas upp i boken
- Bildexempel som gör informationen tydlig
- Innehåller information om hur man behandlar digitala filer
Nackdelar med boken:
- Skriven 2011, inte så uppdaterad
- Lång, vilket kan vara en nackdel för den otålige
"Kreativ fotografering" av Markus Wäger
Wäger förklarar enkelt och praktiskt, steg för steg hur du ska göra för att bli en bättre fotograf. Han menar att för att bli en bättre fotograf, bör du tänka mer på hur du ska gestalta dina bilder. Han fokuserar främst på fyra kreativa aspekter: perspektiv, skärpa, belysning och komposition. Dessa fyra aspekter är indelade i varsitt kapitel där Wäger går igenom allting grundligt. Något du kommer att få lära dig bemästra när du går fotokurser.
- Perspektiv - Vilken kameravinkel ska jag välja? Hur långt bort ska jag ställa mig och vilken brännvidd bör jag använda?
- Skärpa - Var ska den skarpaste punkten ligga och hur stort område framför och bakom den punkten ska vara lika skarpt?
- Exponering - Vilka inställningar är nödvändiga för att få en optimal exponering? Och hur förhindrar jag över- och underexponering?
- Komposition - Hur väljer jag bildsnitt så att fotot inte enbart blir en avbildning, utan också framstår som dynamiskt och intressant och spännande?
Om du vill veta svaret på allt detta kan vi varmt rekommendera Wägers bok!
"Learning Photography" av Nicolas Croce - bok om fotografering för nybörjare
Entreprenör och fotoentusiasten Nicolas Croce hjälper eleverna med en kortfattad handbok full av fotolektioner och fotograferingsmöjligheter. Han har dessutom en egen blogg där du kan hitta tips och ytterligare råd om inramning, foton i manuellt läge, automatiskt läge eller att välja ett stativ.
Kreativitet, autonomi, arbete – många fotokoncept tas upp av denna självlärda fotograf!
Förutom den här bästsäljaren har Nicolas Croce också publicerat "Lightroom" och "Long Exposure" för dig som vill förbättra din behärskning av membranet och brännvidden ytterligare. Tveka inte att köpa hans böcker för att lära dig fotograferingsteknik för nybörjare (t.ex. skärpedjup, slutartid, naturligt ljus). Den kan vara ett bra komplement till en fotokurs Stockholm eller på annan ort.
Fördelar med boken:
- Snabb utveckling för studenter.
- Begripliga övningar för nybörjare.
- Vackra bilder med illustrationer.
- Tips för att ta vackra bilder.
- En förklaring av inställningarna på DSLR-kameran.
Nackdelar med boken:
- Brist på foton som illustrerar övningarna.
- Kräver en betydande mängd arbete.
Tveka inte att fråga om fotografiets historia innan du börjar lära dig.
"Fotografering steg för steg" av Anne-Laure Jacquart
Anne-Laure Jacquart är känd fotograf, har tagit bilder i över tolv år och har fått flera hederspriser för sitt arbete som professionell fotograf! Hon ger sin personliga touch till fotografering tack vare en speciell estetik som sträcker sig från blixtfotografering till svartvita foton.
Även hon har en blogg som ägnar sig åt detta tema, där hon hjälper eleverna att justera sin DSLR-kamera (mjukt fokus, bildens skärpa, fotostudio eller naturligt ljus) och att arbeta med deras kreativitet. Bloggbesökare kan också lära sig om efterbehandling och fotoredigering steg för steg. Hon förklarar att efterproduktion är nödvändig för att ändra tolkningen av vissa fotografier. Anne-Laure Jacquarts arbete är till nytta för alla nya elever!
Fördelar med boken:
- En komplett fotobok.
- Tydliga förklaringar - inte alltför tekniska.
- Många illustrationer (fler än 350 foton).
- Olika tankesätt för den spirande fotografen.
- Jämförande foton för ett kritiskt öga.
Nackdelar med boken:
- Endast tips för nybörjare.
- Inga förklarande diagram över hur en enhet fungerar.
"Digital photography complete course" av David Taylor, Paul Lowe, Paul Sanders och Tracy Hallett
Varför inte lära sig fotografering med fotografer som är kända över hela världen?
Paul Sanders är en professionell fotograf som specialiserat sig på konstfotografering, som använder samma tekniker som för filmfotografering för att lyckas ta vackra bilder i svartvitt. Paul Lowe är en fotojournalist som specialiserat sig på fotorapportering och hans förmåga att behärska kameran har gett honom World Press Photo Award fyra gånger, särskilt för hans naturfoton.
Tracy Hallett är en oberoende fotograf som arbetar för olika tidskrifter och är intresserad av stads- och naturlandskapsfotografering och brittisk flora. David Taylor en fotograf, vars bilder har publicerats i dussintals fotografiska tidskrifter, men är också författare till tjugo böcker som ägnas åt nybörjarfotografering.
Kort sagt finns det fyra riktiga proffs som hjälper dig att utvecklas snabbare som fotograf!
Fördelar med boken:
- Lär dig digital fotografering snabbt.
- Översikt av olika digitala enheter.
- Ett övertygande format (lektion - övning - övningsblad - MCQ).
- Glansiga sidor.
- Lätt att förstå för nybörjare.
Nackdelar med boken:
- Photoshop i stället för Lightroom.
- Förklaringen efter produktion.
"Lära sig digital fotografering" av Jean-Marie Sepulcher
Vad händer om du lärde dig makrofotografering, fokus och vitbalans med en lärobok för fototeknik?
Sedan 1974 har Jean-Marie Sepulcher varit chef för många fotoklubbar för avancerade eller nybörjarnivåer. Han är författare till många fotoböcker och har publicerat många autodidaktiska fotoböcker som lär dig att fotografera med din smartphone, DSLR-kamera eller upptäcka analog fotografering. Jean-Marie Sepulcher publicerar också e-böcker för specifika kameror, vilket är mycket praktiskt om du vill lära dig.
Slutligen har Jean-Marie Sepulcher också en blogg som är tillgänglig för alla och innehåller expertråd direkt från sina inlärningshandböcker. Här kan läsaren jämföra fotokvaliteten på två modeller, studera sammansättningen av en enhet eller ta en gratis introduktionskurs (via fotoutbildningen och fotogallerierna i NYC) utan att gå igenom en traditionell fotoskola. Bloggen ger snabb åtkomst till författarens olika publikationer samt deras innehåll.
Fördelar med boken:
- En enkel och pedagogisk guide.
- Hjälp med att välja mellan olika kameror.
- Förklaring av funktionerna på din enhet.
- Perfekt för dem som inte gillar analog fotografering.
- Avancerade fototekniker (bro, reflex, kompakt).
Nackdelar med boken:
- Generella råd som inte är tillräckligt detaljerade för de som är experter på fotografering.
- Brist på instruktioner för efterproduktion.
Fotoklasser online kan vara användbara för att skaffa mer fotograferingsteori.
"Fotografera djur, flora och naturlandskap. Att bli utrustad för att lära sig att behärska fotografi."
Lär dig historien om fotografering och att behärska naturfotografering med dessa experter! Varför inte passa på att ta en privat fotokurs Göteborg samtidigt och fota den fantastiska naturen längs den svenska västkusten?
Som en allmän regel börjar eleven inom fotografi med att ta bilder av det som omger honom eller henne, oavsett om det är en park nära hans eller hennes hem, en gata eller en skog. Denna fantastiska guide är detaljerad och idealisk för att utveckla din estetik, din kritiska känsla och din kreativitet steg för steg.
Dessa författare vet vad de pratar om. Ivan Roux var biträdande redaktör för tidskriften "Science and Macro Life", då chefredaktör för tidningen "Photography". Maeva Destombes är en journalist som utövar fotojournalistik och matfotografering. Slutligen är Jacques Harbonn journalist för videospeltidskrifter samt tidskrifter för vetenskap och datavetenskap.
Men innan vi ger dig de positiva och negativa punkterna i den här femte boken, varför inte titta på några av PetaPixels bästa fototips:
1. Kom närmare
Det var den berömda fotojournalisten Robert Capa som en gång sa "Om dina fotografier inte är tillräckligt bra är du inte tillräckligt nära." Han pratade om att komma in i handlingen. Om du känner att dina bilder inte "poppar", ta ett steg eller två närmare motivet.
Fyll ramen med ditt motiv och se hur mycket bättre ditt foto kommer att se ut utan så mycket slösat utrymme. Ju närmare du är ämnet, desto bättre kan du också se deras ansiktsuttryck.
2. Plåta varje dag
Det bästa sättet att finslipa dina färdigheter är att träna, mycket. Foto så mycket du kan - det spelar ingen roll vad. Tillbringa timmar och ännu fler timmar bakom din kamera. När dina tekniska färdigheter förbättras över tid kan din förmåga användas för att berätta historier.
Oroa dig inte för mycket om att fota på ett visst sätt i början. Experimentera. Din stil - din "röst" - kommer fram till slut. Och det blir mer autentiskt när det gör det. - Leah Robertson
3. Se var ljuset kommer ifrån
Innan du lyfter upp kameran, se var ljuset kommer ifrån och använd det till din fördel. Oavsett om det är naturligt ljus som kommer från solen eller en konstgjord källa som en lampa, fundera då över hur kan du använda den för att göra dina foton bättre?
Hur interagerar ljuset med scenen och motivet? Markerar det ett område eller kastar det intressanta skuggor? Allt detta är saker du kan använda för att göra ett vanligt foto extraordinärt.
4. Fråga om tillstånd
När man fotograferar människor, särskilt i länder med olika kulturer och språk, kan det vara svårt att kommunicera. I vissa länder om du fotograferar någon som du inte ska "fotografera" kan det gå illa snabbt om du inte är försiktig. Så av respekt bör du alltid be om tillstånd.
Jag har börjat fota en serie av skolbarn i Pakistan, alla är porträtt där de tittar in i linsen. Min guide hjälper mig med språket och jag är begränsad till att le, skaka hand, ge "hi-five" och visa bilden på baksidan av min kamera när den är klar. Du skulle bli förvånad över hur snabbt människor öppnar sig. - Andrea Francolini
Och nu, tillbaka till sista boken.
Fördelar med boken:
- DSLR-kamerainställningar som visas på varje foto.
- 8 kortfattade sidor om sensorer, zoom och alla grundläggande fototekniker.
- En beskrivning av fotoutrustning som är tillgänglig för alla.
- Kapitel definierade av tematik.
- Fotoanalys i alla slags situationer.
Nackdelar med boken:
- Priset kan vara för högt för en nybörjare.
- För många teman för elever som letar efter en särskild fototyp.
Är du intresserad av fotografiets långa historia kan du läsa om det i våran andra artikel.
Tycker du om artikeln? Visa det gärna!
Loading...
